Như hướng người hâm mộ điện ảnh quay về không khí của phim hài lãng mạn những năm 1990-2000, The Materialists xuất hiện như một làn gió mới trên đường đua điện ảnh mùa hè năm nay. Là tác phẩm từ ngay sau thành công của Past Live, Celine Song trở lại với đầy đủ dư vị của một câu chuyện tình yêu nhưng với màu sắc rất khác biệt.

Thông tin chung phim The Materialists

• Đạo diễn: Celine Song
• Tác giả: Celine Song
• Diễn viên: Dakota Johnson, Chris Evans, Pedro Pascal
• Công chiếu: 13 tháng 6 năm 2025 (Mỹ)
• Thời lượng: 117 phút
• Quốc gia: Hoa Kỳ
• Kinh phí: 20 triệu USD
• Doanh thu: 46 triệu USD

Nội dung chính phim The Materialists

Bộ phim Materialists theo chân Lucy (do Dakota Johnson thủ vai), một cô gái 30 tuổi sống ở New York, làm nghề mai mối với mức thu nhập 80.000 đô-la Mỹ/năm. Lucy thành công nhờ khả năng đọc vị “toán học hẹn hò” cực kỳ sắc sảo: từ chiều cao, thu nhập, kiểu tóc đến phong cách sống – tất cả những gì thường thấy trên các ứng dụng hẹn hò. Nhưng nghịch lý là, chính những con số ấy lại chẳng nói lên điều gì thật sự về một con người. Để rồi Lucy phải đứng giữa hai người đàn ông: John (Chris Evans) – người yêu cũ chân thành, ấm áp nhưng đang gặp khó khăn tài chính vì thất nghiệp và Harry (Pedro Pascal) – một người thành đạt, hấp dẫn với căn hộ trị giá hàng triệu đô, đúng chuẩn “hoàng tử trong mơ”.

Trailer phim The Materialists

1. Chiếc Romcom hiếm có của 2025

Nếu từ đầu năm đến nay, các tác phẩm nổi bật chủ yếu thiên về chuyển thể (Lilo & Stitch, A Minecraft Movie hay How to train your dragon…) hay nối tiếp của những chuỗi franchise đình đám (Final Destination: Bloodlines, Jurassic World: Rebirth, Mission: Impossible – The Final Reckoning…) Materialists là một câu chuyện hoàn toàn nguyên bản, pha trộn nhuần nhuyễn yếu tố nhẹ nhàng dí dỏm của hài lãng mạn nhưng cũng không thiếu khéo léo để lột tả câu chuyện tình yêu ở một xã hội ngày càng vật chất hoá.

Nếu như Past Lives, không khí trầm tĩnh, tiếc nuối và đau lòng đi theo xuyên suốt bộ phim thì ở Materialists, Celine Song lại đưa một câu chuyện có phần dí dỏm và sắc sảo hơn nhiều về vấn đề nổi cộm của xã hội hiện nay – chủ nghĩa vật chất. Nhân vật chính không chỉ còn bị xoay quanh bởi vấn đề yêu hay không yêu mà còn là những yếu tốt bên ngoài, những tiền tài danh vọng vật chất mà bất cứ ai cũng khó thoát khỏi.

2. Màn trở lại tròn trịa của Dakota Johnson

Không có sự gai góc như ở Madame Web hay bất ổn ngại ngùng như Am I Ok?, nhân vật chính Lucy trong Materialists hiện lên là một phụ nữ vô cùng độc lập, khéo léo, lý trí và có chiều sâu.

Lucy là nhân viên ưu tú cho một công ty mai mối tên Adore trong bối cảnh hiện đại. Công việc của cô xoay quanh những buổi trò chuyện với khách hàng – những người muốn tìm một nửa của mình dựa trên mong muốn cá nhân mà chủ yếu là tương đồng về khả năng tài chính, ngoại hình… Có thể nói, nhân vật Lucy là trạm chung chuyển kết nối những người mong mỏi kiếm tìm bạn đời.

Một số khán giả có thể nhận xét Lucy của Dakota Johnson hơi quá thực dụng. Điều này thấy rõ trong cách mà Lucy đưa ra những quyết định trong quá khứ với bạn trai cũ John (Chris Evans), cách cô tiến đến với doanh nhân giàu có Harry (Pedro Pascal) đều được quyết định dựa trên vật chất. Tuy vậy, đây cũng có thể nói là điểm mạnh của phim, khi nó không chỉ dùng vật chất để kể về tình yêu mà còn dùng chính nhân tố đó để phóng đại, mỉa mai lối sống thực dụng của xã hội hiện đại.

3. Câu chuyện tình yêu – vật chất khắc hoạ độc đáo

Điều đặc biệt ở Materialists chắc chắn phải kể đến các mà phim pha trộn rõ ràng hai điểm chính trong một mối quan hệ tình cảm: tình yêu và vật chất. Nghề nghiệp của Lucy là matchmaker – một người mai mối. Đặc thù công việc khiến cô nàng phải tìm hiểu rất kỹ càng nghề nghiệp, thu nhập, ngoại hình, sở thích của khách hàng để có thể tìm bạn đời cho họ. Và phần đông khách hàng của Lucy đều là những người có nền tảng kinh tế dư dả, việc Lucy dấn bản thân vào guồng quay vật chất là không thể tránh khỏi.

Việc kết hợp khéo léo hai yếu tố nhạy cảm này trong một tác phẩm nghệ thuật là một lựa chọn khá độc đáo, có phần mạo hiểm. Tuy vậy, Materialists bằng việc sử dụng gam màu ấm nóng, nhịp phim nhanh và lời thoại không thể thẳng thắn hơn, đã giữ cho mình một vị trí đặc biệt trong rất nhiều tác phẩm tình cảm khác.

4. Cái kết

Cái kết đơn giản nhưng phần nào khiến bộ phim khác biệt so với các tác phẩm khác. Lucy đứng trước lựa chọn – tình yêu hay vật chất, nhưng cô nàng đã tìm cách dung hoà cả hai bằng sự sắc bén và chủ động của bản thân.

Ban đầu Lucy hoàn toàn sống theo tiêu chí hữu hình: tuổi tác, chiều cao, thu nhập,… như một công thức ghép đôi trong chính công việc của cô. Nhưng trải nghiệm với Harry đã khiến cô nhận ra giới hạn của mô hình đó. Khi gặp lại John, những diễn biến nội tâm của Lucy mới thật sự rõ ràng hơn và thúc đẩy cô đưa ra những quyết định quan trọng. Khi John gợi một cuộc sống không sang trọng nhưng tình yêu cùng trách nhiệm thật sự, Lucy quyết định buông bỏ sự hoài nghi và chấp nhận điều đó.

5. Phần nhạc phim đầy mơ mộng

Dù câu chuyện vật chất là kim chỉ nam trong cả bộ phim, phần nhạc phim được lựa chọn lại có phần tương phản. Đặc biệt phải kể đến My Baby kết hợp với chất giọng ngọt ngào tới từ Japanese Breakfast khiến bộ phim vẫn đậm màu sắc hài lãng mạn cho những tín đồ điện ảnh tìm kiếm thước phim giải trí nhẹ nhàng sau một ngày làm việc vất vả.

Materialists đem đến cho người yêu điện ảnh không chỉ câu chuyện tình yêu vượt xa tới phần triết lý mà còn có những giai điệu du dương không thể bỏ qua tới từ nhà soạn nhạc Daniel Pemberton.

Night has come theo chân nữ sinh Lee Yun Seo ( Lee Jae In) trong một chuyến dã ngoại trường học. Tại đây, cô và các bạn cùng lớp bị cuốn vào một trò chơi mà tất cả phải giành giật sự sống để tìm ra Ma Sói. Hãy cùng điểm qua 5 lí do bạn không nên bỏ lỡ những tập phim đầy lôi cuốn dưới đây nhé.

Sau loạt thành công của các series sinh tồn học đường như All of us are dead, Duty after school hay Death bell… bộ phim Night has come mới toanh đã trình làng và công chiếu tập cuối cùng ngày 20 tháng 12 vừa qua. 12 tập phim theo chân nữ sinh Lee Yun Seo ( Lee Jae In) trong một chuyến dã ngoại trường học. Tại đây, cô và các bạn cùng lớp bị cuốn vào một trò chơi mà tất cả phải giành giật sự sống để tìm ra Mafia. Trong trò chơi còn phân ra Cảnh sát – người giúp các Dân thường tìm ra Mafia và Bác sĩ – với khả năng cứu một dân thường. Hãy cùng điểm qua 5 lí do bạn không nên bỏ lỡ những tập phim đầy lôi cuốn dưới đây nhé.

Thông tin phim Night Has Come

• Thể loại: Kinh dị, giật gân, tội phạm, bí ẩn
• Đạo diễn: Lim Dae-wung
• Diễn viên: Lee Jae In, Kim Woo Seok, Choi Ye Bin, Cha Woo Min, Ahn Ji Ho, Jung So Ri…
• Số tập: 12
• Thời lượng: 35 phút/tập
• Khởi chiếu: 4/12/2023
• Kênh chiếu: K+

Bộ phim Màn đêm kinh hoàng sẽ có 12 tập, kể về hành trình kinh hoàng của nhóm học sinh lớp 2, lớp 3 trường THPT Yoo Il đi tham quan thực tế trong núi sâu. Khi họ đến một trung tâm huấn luyện nằm ở xa thành phố, điện thoại của họ đã bị bí mật cài đặt một ứng dụng kích hoạt trò chơi Ma Sói. Ban đầu, họ tưởng đó chỉ là một trò đùa của nhà trường hoặc bạn bè, và bắt đầu bình chọn “giết” Heo Yul.

Khi đêm đã sâu, cả nhóm bắt đầu sợ hãi khi Heo Yul tự tử một cách đáng sợ, khiến cả nhóm bất ngờ và kinh hãi. Những cái chết đẫm máu liên tục xuất hiện sau đó. Họ nhận ra rằng họ đã bị mắc kẹt trong một trò chơi sinh tử, và phải tiếp tục sống sót thông qua việc bình chọn để giết người.

Sự nguy hiểm luôn rình rập bên cạnh, cùng với việc từng người phải bỏ mạng một cách đầy bí ẩn sau mỗi buổi tối. Khi đưa ra sự lựa chọn sai lầm, họ sẽ phải trả giá bằng sinh mệnh của bạn bè hoặc chính bản thân. Từ đó, các học sinh không chỉ bật chế độ cảnh giác cao độ, họ thậm chí để ác tâm trỗi dậy để bảo vệ bản thân mình.

Trailer phim Night Has Come

1. Đề tài thu hút của Night Has Come

Sẽ thế nào nếu bạn bị đặt vào một trò chơi, nơi bạn phải truy lùng ai là Mafia, ai là Bác sĩ, ai là Dân thường? Ngay tiền đề của Night has come đã tạo nên sự riêng biệt nhất định của nó. Nếu trước đó ta đã có All of us are dead – đề tài Zombie học đường, Duty after school – chống lại quái vật… thì đến với 12 tập phim của Night has come, bối cảnh cũng được gói gọn trong một khu trường huấn luyện nhưng không có quái vật hay zombie. Các học sinh phải đấu tranh tâm lí và chống lại một trò chơi mà tất cả đều gần như không có chút ý niệm nào về nó, từ đó từng chút hé lộ về quá khứ của từng người và lí do tất cả có mặt tại đây.

2. Nội dung lôi cuốn, thời lượng ngắn gọn

Thời lượng mỗi tập của Night has come chỉ kéo dài khoảng 30-35 phút, trọn vẹn trong 12 tập phim nên hoàn toàn phù hợp với những ai bận rộn mà vẫn muốn trải nghiệm những giây phút gay cấn, hồi hộp. Ngoài ra, diễn biến mỗi tập phim được gói gọn và tạo tiền đề cho tập tiếp theo nên mạch phim luôn được giữ ở mức khá nhanh và dồn dập.

3. Dàn diễn viên quen mặt và đầy tài năng

Nữ chính Lee Jae In – trước đó đã ghi dấu ấn với những vai diễn ấn tượng như Han Se Yoon ( Racket Boys), Hye In (Hard Hit)… đã hoàn thành khá tròn trịa vai diễn yêu cầu sự lý trí và giằng xé nội tâm của một nữ sinh liên tục bị dồn vào cuộc chiến sống còn qua từng tập phim. Có thể nói đây là một bước chuyển mình ấn tượng với cô nàng khỏi vai diễn lạnh lùng của một tuyển thủ cầu lông trong Racket Boys.

Yun Seo của Lee Jae In vẫn dữ được nét trong sáng của một nữ sinh trung học, nhưng đồng thời rất lý trí và luôn sẵn sàng đứng lên bảo vệ bạn bè dù đi ngược lại số đông.

Tiếp đến không thể nào bỏ qua lớp trưởng Jun Hee đến từ Kim Woo Seok. Màn tái xuất với hình tượng chững chạc và có phần tối tăm đã mang đến một làn gió mới mẻ trong sự nghiệp diễn xuất của nam idol.

Quy tụ những gương mặt quen thuộc tiếp theo đó là Choi Ye Bin thủ vai Oh Jeong Won, cô bạn học bá thân thiết của Yun Seo. Đã quen mặt với khán giả với cô tiểu thư tâm lý đầy bất ổn trong Penhouse, lần này, Choi Yebin vào vai một học sinh có phần lạnh lùng và ít nói, nhưng đồng thời rất quan tâm tới mọi người. Nếu nữ chính Yun Seo và lớp trưởng Jun Hee là kim chỉ công lý trong cuộc chiến Mafia, thì Jeong Won như đầu não, vạch lối đi an toàn và phù hợp nhất cho tất cả học sinh.

Nhân vật ghi dấu ấn tiếp theo hẳn là bạn đã biết đến trước đó qua Series đình đám All of us are dead – Ahn Ji Ho. Tạo hình có phần na ná vai diễn trước đó, nhưng với Night has come, nam diễn viên trẻ lại có một hành trình tâm lý mạnh mẽ và biến động hơn rất nhiều và là nút thắt quan trọng trong bộ phim.

4. Phần hình ảnh lôi cuốn

Gam màu chủ đạo của Night has come là màu tối. Đồng phục của các học sinh và sơ mi trắng kết hợp với áo len xanh tím than, tổng thể tạo nên bầu không khí u ám và đen tối giúp giữ cho mạch phim liên tục và dồn dập. Cứ mỗi tập, các học sinh phải chọn ra ai là Mafia để kết thúc trò chơi, không thì chính Mafia sẽ kết liễu một người chơi bất kì. Vòng lặp cứ như vậy mà tiếp tục cho tới khi Mafia lộ diện.

5. Plot twist của Night Has Come

Dù thời lượng là không quá dài như các Kdrama khác nhưng Night has come vẫn đủ khiến người xem quay ngoắt 180° ở tập cuối cùng. Mỗi tập, một chút sự thật về thân thế của từng học sinh lại dần lộ diện, khiến những khúc cua ở nửa sau bộ phim diễn ra mượt mà nhưng không hề kém phần gay cấn.

Sex Education vừa được Netflix cho ra lò phần cuối cùng vào cuối tháng 9 vừa qua. Có thể nói, đây là một trong những series truyền hình Netflix chất lượng và phổ biến nhất mà gần như dữ nguyên được sự yêu thích của khán giả . Làm nên nét duyên dáng và đặc biệt đáng nhớ của bộ phim không thể nào quên màn hoá thân tròn trịa của chàng diễn viên trẻ Asa Butterfield, trung tâm chính của bộ phim. Hãy cùng điểm lại 10 vai diễn ấn tượng nhất đến từ nam diễn viên nước Anh này nhé.

1. The boy in the Striped Pyjamas (2008)

• Năm phát hành: 2008
• Đạo diễn: Mark Hermon
• Diễn viên: Asa Butterfield, Jack Scanlon, Vera Farmiga, David Thewlis
• Thể loại: Chiến tranh, tâm lý
• Thời lượng: 1 giờ 34 phút
• Điểm đánh giá Imdb: 7.7/10 (13+)

Một trong những vai diễn đầu tiên cũng như bước đệm giúp Asa Butterfield ghi danh tên mình trên bản đồ các diễn viên nhí tài năng là vai diễn Bruno trong bộ phim The boy in the Striped Pyjamas. Vào vai con trai của một người lính Đức quốc xã, Bruno theo cha chuyển tới một vùng nông thôn xa xôi hẻo lánh sau khi ông được thăng chức. Bỏ lại bạn bè và những trò tinh nghịch thơ ấu, Bruno giờ chỉ có một mình trong ngôi nhà rộng lớn nhưng thiếu hơi ấm gia đình. Dần dần, trong những cuộc thám hiểm đơn độc, cậu bé Bruno tình cờ gặp Shmuel, một cậu bé chạc tuổi đang ngồi cạnh một hàng rào kẽm gai. Như những tâm hồn lạc lối tìm thấy nhau, hai đứa trẻ bắt đầu trò chuyện và trở thành bạn tốt.

The boy in Striped Pyjamas tái hiện lại cuộc thảm sát Holocaust một cách vừa ngây ngô qua lăng kính của cậu bé 8 tuổi Bruno, vừa tàn bạo về hiện thực nghiệt ngã về chiến tranh, một vết nhơ không thể nào che lấp của quá khứ. Dù chỉ mới là một trong những vai diễn đầu tiên, nhưng Bruno của Asa Butterfield như khiến người xem sống lại lịch sử và chăm chú theo chân cậu bé với nỗi trầm không đáng có mà thời đại mang đến cho một đứa trẻ. Qua lối diễn tự nhiên, Bruno là một vai diễn không thể bỏ lỡ cho những ai yêu mến anh chàng diễn viên tài năng này.

2. Nanny McPhee and the Big Bang (2010)

• Năm phát hành: 2010
• Đạo diễn: Susanna White
• Diễn viên: Emma Thompson, Asa Butterfield, Maggie Gyllenhaal
• Thể loại: Gia đinh, phiêu lưu
• Thời lượng: 1 giờ 49 phút
• Điểm đánh giá Imdb: 6.1/10

Là phần thứ hai của bộ phim Nanny McPhee, phim kể về bà mẹ Isabel tưởng như đã bế tắc khi một mình phải chăm sóc ba đứa trẻ ngỗ nghịch, cộng thêm hai người cháu họ giàu có kiêu kì từ thành phố chuyển tới, vừa quản lý trang trại thì bỗng nhiên, một bảo mẫu tự xưng là Nanny McPhee xuất hiện. Không chỉ có những phép lạ khiến lũ trẻ ngoan ngoãn nghe lời, Nanny McPhee còn giúp mối quan hệ giữa những thành viên trong gia đình Green trở nên gắn kết hơn.

Trái ngược với tính cách có phần rụt rè của Bruno trong The boy in Striped Pyjamas, trong Nanny McPhee and the Big Bang, Asa Butterfield vào vai Norman, con trai cả của một gia đình nông dân nước Anh vào những năm Thế chiến thứ II. Norman tinh quái hơn, ngỗ nghịch hơn, và là một cậu bé nông thôn đầy trách nhiệm với gia đình.

Nanny McPhee and the Big Bang là một cuốn phim không thể phù hợp hơn cho gia đình trong những dịp lễ và ngày cuối tuần.

2. Hugo (2011)

• Năm phát hành: 2011
• Đạo diễn: Martin Scorsese
• Diễn viên: Asa Butterfield, Ben Kingsley, Chloe Grace Moretz, Jude Law
• Thể loại: Phiêu lưu
• Thời lượng: 2 giờ 6 phút
• Điểm đánh giá Imdb: 7.5/10

Dựa trên cuốn tiểu thuyết The Invention of Hugo Cabret của nhà văn Brian Selznick, bộ phim kể về cậu bé Hugo sống một mình tại ga xe lửa Montparnasse tại thành phố Paris nước Pháp những năm 30. Tình cờ gặp một ông lão kì lạ là chủ cửa hàng đồ chơi tại nhà ga và một cô bạn tên Isabelle, cậu bé Hugo dần khám phá ra nhiều bí ẩn và thân thế của ông lão kia. Xuyên suốt bộ phim, người xem sẽ được theo chân Hugo để hoàn thiện di nguyện của người cha đã khuất. Bộ phim như lời tri ân sâu sắc của đạo diễn Martin Scorsese tới những nhà làm phim đầu tiên trên thế giới, những người đã khai sáng ra nền điện ảnh chúng ta có ngày hôm nay.

Hugo là một vai diễn khá nặng ký đối với một diễn viên mới chỉ 13 tuổi. Asa Butterfield không chỉ vào vai một cậu nhóc có phần cộc cằn, ít nói sau cái chết của cha, thêm phần lại đơn độc chốn Paris tưởng chừng thơ mộng, mà còn làm việc cùng những tên tuổi lớn và kỳ cựu như đạo diễn lừng danh Martin Scorsese, Ben Kingsley, Jude Law…

3. Ender’s game (2013)

• Năm phát hành: 2013
• Đạo diễn: Gavin Hood
• Diễn viên: Asa Butterfield, Harrison Ford, Ben Kingsley, Hailee Steinfield
• Thể loại: Khoa học viễn tưởng, tâm lý
• Thời lượng: 1 giờ 54 phút
• Điểm đánh giá Imdb: 6.6/10

Vào vai chính trong bộ phim khoa học viễn tưởng của đạo diễn Gavin Hood, Asa Butterfield lần đầu thử sức với thể loại đòi hỏi khả năng tưởng tượng và tâm lý đầy phức tạp của cậu thiếu niên Ender. Cùng với Petra, thủ vai bởi nữ diễn viên Hailee Steinfield, cả hai là một trong số những thiếu niên ưu tú nhất được lựa chọn để lãnh đạo và chiến đấu chống lại những người ngoài hành tinh.

Tuy Ender là vai diễn đầu tiên mà nam diễn viên thử sức với thể loại khoa học viễn tưởng nhưng màn thể hiện của anh chàng có thể coi là rất vừa vặn.

5. X+Y (A Brilliant Young Mind) (2014)

• Năm phát hành: 2014
• Đạo diễn: Morgan Matthews
• Diễn viên: Asa Butterfield, Sally Hawkins, Ralf Spall, Jo Yang
• Thể loại: Tâm lý, tuổi trưởng thành, gia đình
• Thời lượng: 1 giờ 51 phút
• Điểm đánh giá Imdb: 7.1/10

Ngay sau vai diễn Ender, chàng diễn viên trẻ quay lại màn ảnh với một bộ phim nhẹ nhàng hơn về gia đình X+Y. Nathan Ellis- một thiếu niên với khả năng toán học thiên bẩm mắc chứng tự kỷ dựa trên câu chuyện có thật về thiên tài toán học Daniel Lightwing. Sau khi mất cha trong một vụ tai nạn xe hơi, Nathan sống cùng mẹ. Bộ phim là quá trình tìm ra tiếng nói chung giữa hai mẹ con Nathan. Nathan luôn ám ảnh bởi những con số, còn mẹ cậu – Julie luôn cố gắng giúp cậu sống như một thiếu niên bình thường. Được một giáo viên phát hiện ra tài năng, Nathan tìm hiểu nhiều hơn về toán học và trở thành một trong những đại diện cho nước Anh tham gia kì thi toán quốc tế tại Trung quốc. Tại đây, Nathan gặp Zhang Mei và có mối tình đầu tiên.

6. Ten thousand Saints (2015)

• Năm phát hành: 2015
• Đạo diễn: Robert Pulcini, Shari Springer Berman
• Diễn viên: Asa Butterfield, Ethan Hawke, Hailee Steinfield, Emile Hirsch
• Thể loại: Tuổi trưởng thành, tâm lý, gia đình
• Thời lượng: 1 giờ 53 phút
• Điểm đánh giá Imdb: 5.9/10 (R-17+)

Có thể nói Ten thousand Saints là một bước chuyển mình rõ rệt trong sự nghiệp của chàng diễn viên. Vai diễn Jude trong phim có phần tối tăm và tâm lý nặng hơn các vai diễn trước đây. Sau một lần say thuốc cùng cậu bạn thân Teddy, cả hai cùng mơ cùng lên New York để trốn khỏi thị trấn tồi tàn. Trong một chuyến xe bus đêm giao thừa, cả hai gặp Eliza, con gái của bạn gái hiện tại của bố Jude. Teddy cùng Eliza đã qua đêm với nhau. Tới khi Eliza phát hiện mình mang thai, Jude đã thay Teddy làm cha đứa bé bởi Teddy đã chết sau một lần say thuốc

Ten thousand Saints theo Jude trên hành trình hàn gắn mối quan hệ xa cách với người cha, nơi cậu dần học cách đưa ra lựa chọn và trưởng thành.

7. Miss Peregrine’s home for Peculiar children (2016)

• Năm phát hành: 2016
• Đạo diễn: Tim Burton
• Diễn viên: Asa Butterfield, Ella Purnell, Eva Green, Samuel L.Jackson
• Thể loại: Phiêu lưu, tình cảm
• Thời lượng: 2 giờ 7 phút
• Điểm đánh giá Imdb: 6.7/10

Miss Peregrine’s home for Peculiar children là một bộ phim kỳ ảo ra mắt năm 2016 của đạo diễn Tim Burton, người đứng sau hàng loạt thành công như Wednesday (2022), Big Fish (2003), Edward Scissorhands (1990)… Asa Butterfield trong phim là một cậu thiếu niên vừa trải qua cú sốc sau cái chết đột ngột của ông mình. Từ nhỏ, ông đã kể cho cậu nghe về những người bạn với những sức mạnh siêu nhiên mà ông từng sống cùng, và chính cậu cũng từng tin vào câu chuyện đó trong suốt những năm tháng thơ ấu. Chứng kiến cái chết của ông ngay trước mắt bởi những bóng đen kỳ dị, cậu thiếu niên Jack quyết định đến xứ Wales nơi mà ông từng sống cùng những người bạn kì lạ.

Từ đây, Jack dấn thân vào cuộc chiến chống lại thế lực gọi là “Hồn rỗng” đã cướp đi mạng sống của ông, vừa gặp những người bạn mới với đầy tính tách mới mẻ.

8. The space between us (2017)

• Năm phát hành: 2017
• Đạo diễn: Peter Chelsom
• Diễn viên: Asa Butterfield, Gary Oldman, Britt Robertson, Carla Gugino
• Thể loại: Tình cảm, khoa học viễn tưởng, gia đình
• Thời lượng: 2 giờ
• Điểm đánh giá Imdb: 6.4/10 (13+)

Cũng là một bộ phim lấy đề tài vũ trụ nhưng với The space between us, lối diễn xuất của chàng diễn viên trẻ đã có phần trưởng thành lên nhiều hơn. Trong phim, Asa Butterfield vào vai Gardner, con của một nữ phi hành gia tên Sarah Elliot.

Trong chuyến đi thực hiện sứ mệnh khám phá sao Hoả, cô không hề biết mình đã mang thai cho tới khi ra khỏi quỹ đạo Trái Đất. Do vậy, cậu bé Gardner lớn lên ngay tại sao Hoả sau khi mẹ cậu qua đời khi sinh, cậu được phi hành đoàn nuôi dưỡng. Một ngày, Gardner hack vào dữ liệu cũ nhằm tìm hiểu về người mẹ quá cố của mình và tình cờ phát hiện được một đoạn băng có mẹ cậu và một người đàn ông lạ. Từ đây, ý định đến Trái Đất nhen nhóm trong cậu thanh niên 16 tuổi. Qua quá trình tập luyện để thích ứng với điều kiện sống khác biệt trên Trái Đất, Gardner bắt đầu cuộc hành trình tìm về cội nguồn cùng cô bạn Trái Đất tên Tusla cậu quen qua mạng.

9. Then came you (2018)

• Năm phát hành: 2018
• Đạo diễn: Peter Hutchings
• Diễn viên: Asa Butterfield, Maisie Williams, Nina Dobrev, Ken Joeng
• Thể loại: Hài, tuổi trưởng thành
• Thời lượng: 1 giờ 37 phút
• Điểm đánh giá Imdb: 6.9/10

Là một bộ phim nhẹ nhàng hơn nhiều, Then came you vừa mang đến những phút giây yên bình, vừa chứa đựng những khoảnh khắc xúc động. Asa trong phim thủ vai Calvin-một chàng thanh niên trẻ làm việc bốc vác hành lý ở sân bay nhưng bị ám ảnh bởi cái chết. Calvin luôn lo lắng về việc liệu cậu có đang sắp chết, bởi vậy bác sĩ đã khuyên cậu đến một buổi trị liệu cho những bệnh nhân ung thư để có cái nhìn mới mẻ hơn cho bản thân.

Tại đây, Calvin gặp Skye và hai người nhanh chóng trở thành đôi bạn thân thiết. Calvin giúp Skye hoàn thành danh sách những điều cô muốn làm trước khi chết, còn Skye giúp cậu hẹn hò với một tiếp viên viên mà cậu đã cảm nắng bấy lâu.

Then came you không có nội dung quá phức tạp nhưng giàu chiều sâu, tình bạn giữa Calvin và Skye là điểm sáng nổi bật trong suốt mạch phim.

10. Sex education (2019-2023)

• Năm phát hành: 2019-2023
• Người sáng tạo: Laurie Nunn
• Diễn viên: Asa Butterfield, Emma Mackey, Ncuti Gatwa, Gillian Anderson
• Thể loại: Học đường, tình dục, hài
• Thời lượng: 45 phút/ tập ( 4 mùa)
• Điểm đánh giá Imdb: 8.3/10

Hạ màn cùng vai diễn truyền hình đình đám Netflix, Sex Education là một TV Series không thể bỏ qua. Otis là con trai của một chuyên gia trị liệu tình dục, bởi vậy cậu tiếp nhận có phần vô thức những lời khuyên cũng như kiến thức tình dục từ mẹ. Tại ngôi trường cấp ba, Otis, cậu bạn thân Eric và cô bạn Mave mới quen bắt đầu mở phòng khám tư vấn tình dục cho mọi người trong trường.

Lấy đề tài tình dục trong trường học, cách tiếp cận của Sex Education không hề đi theo lối mòn, trái lại vô cùng duyên dáng và để lại nhiều bài học đắt giá.

Mùa 4 cũng là mùa cuối vừa ra mắt cuối tháng 9 vừa qua, đừng bỏ lỡ show truyền hình chất lượng này của anh chàng này bạn nhé.

Chào thu với 11 bộ phim lãng mạn đầy nắng cho tháng 8 này. Mùa thu đang gõ cửa rất gần mà bạn vẫn băn khoăn chưa biết bộ phim nào phù hợp để xem trong ngày nghỉ cùng bạn bè, gia đình, hay đơn giản chỉ là dành một buổi tối cho riêng mình? Dưới đây là 11 tựa phim không thể bỏ qua, từ tình cảm lãng mạn tới những cuộc phiêu lưu không hồi kết, vô cùng thích hợp cho những đêm hè cạnh bờ biển nhâm nhi chút bỏng ngô và tán chuyện.

1. Mamamia (2008)

Thể loại: âm nhạc, gia đình

Thời lượng: 109 phút

Đạo diễn: Phyllida Lloyd

Diễn viên: Meryl Streep, Amanda Seyfriend, Colin Firth…

Nếu là tín đồ của dòng phim ca nhạc, bạn nhất định không thể bỏ lỡ Mamamia. Bộ phim như cuộn băng cũ dựa trên những bản nhạc lẫy lừng một thời của ban nhạc ABBA, kết hợp với một cốt truyện tưởng như đơn giản nhưng đồng thời cũng rất sâu sắc bài học về gia đình. Phim theo chân Sophie Sheridan (Amanda Seyfriend), một cô gái mới 20 tuổi sắp có cho mình một đám cưới trong mơ, bỗng tìm thấy cuốn nhật ký của người mẹ Donna (Meryl Streep) và phát hiện ra có đến ba người có thể là cha của mình. Vì tò mò và cũng mong làm mẹ vui, Sophie quyết định gửi 3 tấm thiệp mời cưới cho từng người để xem ai là cha ruột của mình. Lấy bối cảnh tại một hòn đảo xinh đẹp có tên Kalokairi ở Hy Lạp, từng phân đoạn của Mamamia đều mang cho mình một dấu ấn khó lẫn với bất kì bộ phim nào khác. Từng ca khúc vang lên sẽ là từng cảm xúc của các nhân vật trào dâng, khi âm nhạc được dùng để kể lại câu chuyện, khi trang phục thể hiện tâm tư của từng cá nhân. Hãy đắm mình trong từng ca từ đầy hạnh phúc của Mamamia bạn nhé.

2. The summer I turned pretty

Thể loại: tình cảm, tuổi mới lớn, gia đình

Thời lượng: 40-50 phút/ tập, 7 tập

Dựa trên tiểu thuyết: Jenny Han

Diễn viên: Lola Tung, Jackie Chung, Rachel Blanchard…

Dựa theo cuốn tiểu thuyết cùng tên của tác giả Jenny Han- người đứng sau thành công với To all boys I’ve loved before, The summer I turned pretty sẽ là lựa chọn hoàn hảo cho những ai vừa muốn dõi theo câu chuyện tình yêu tuổi mới lớn, vừa muốn đắm mình trong làn nước biển California. Vẫn dữ vững vị ngọt mộng mơ của lối kể chuyện, dàn diễn viên không thể nào lung linh hơn, 7 tập phim sẽ đưa chúng ta theo góc nhìn của Belly. Mỗi mùa hè, cô sẽ trở lại ngôi nhà của cô Susannah, người bạn từ thời thơ ấu của mẹ cô, nơi cô đón sinh nhật hằng năm cùng với hai người anh hờ Conrad và Jeremiah. Mọi chuyện đều thay đổi khi Belly bước sang tuổi 16, khi cô đã lớn và xuất hiện những cảm xúc mà mọi thiếu nữ trải qua. Belly cũng mắc sai lầm, đôi khi làm phật lòng người mình yếu quý nhưng đồng thời cô nàng học cách bày tỏ cảm xúc mạnh dạn hơn, biết thấu hiểu hơn.

3. Call me by your name (2017)

Thể loại: Tình cảm, tuổi mới lớn

Thời lượng: 132 phút

Đạo diễn: Luca Guadagnino

Diễn viên: Armie Hammer, Timothée Chalamet…

Tại một vùng nông thôn nước Ý mộng mơ năm 1983, ta được dõi theo một thiếu niên tên Elio. Cha cậu- một giáo sư khảo cổ- mời một sinh viên cao học người Mỹ tới để cùng nghiên cứu trong suốt mùa hè, đó là khi Elio gặp Oliver. Cậu thiếu niên của chúng ta đã có cảm giác khác biệt ngay từ lần đầu tiếp xúc với chàng nghiên cứu sinh, tỏ ra bực dọc khi thấy anh bị một cô nàng thu hút, ngay cả khi chính Elio cũng có một cô bạn gái tên Marzia. Dần dần, chuyện tình bí mật của Elio và Oliver nở rộ.

Ánh nắng nhẹ trong mọi khung hình khiến phim dù trải qua những khoảnh khắc vui vẻ, cũng có vị buồn, nuối tiếc kì lạ. Elio ngây thơ, nhiệt huyết, Oliver chững chạc trưởng thành, cả hai mang đến cho chúng ta một cảm xúc rất khó tả của vị ngọt mà đắng trong tình yêu. Để trưởng thành trong tình yêu, ai cũng phải trải qua niềm vui, nỗi buồn, sự vô định mà nó mang lại.

4. My girl 2 (1994)

Thể loại: tuổi mới lớn, gia đình

Thời lượng: 100 phút

Đạo diễn: Howard Zieff

Diễn viên: Anna Chlumsky, Austin O’Brien, Jamie Lee Curtis, Dan Akyroyd…

My girl 1991 hẳn là một bộ phim không còn xa lạ gì với các ghiền phim. Nối tiếp câu chuyện sau sự ra đi đột ngột của Thomas, Vada giờ đây đã 13 tuổi, độc lập hơn và bắt đầu trải qua những cảm xúc phức tạp hơn. Sau một bài tập mà giáo viên trên trường yêu cầu: Hãy nói về một người mà các em ngưỡng mộ nhưng chưa từng gặp, Vada nghĩ ngay tới người mẹ của mình. Hôn phu của bố cô, Shelly, hỏi cô bé có thể nhường phòng của mình cho em sắp sinh không, điều này càng làm Vada nghĩ nhiều hơn về mẹ. Cô quyết định dành cả mùa hè năm đó để tìm chú Phil ở Los Angeles, nơi mẹ cô đã từng sống một thời gian, và là nơi cô gặp một cậu bạn mới tên Nick. Trang phục của Vada là một điểm nhấn vô cùng nổi bật, từ chiếc áo sơ mi đơn giản, hay kiểu váy lanh hoa, tất cả đều mang lại cảm giác rất yên bình, không hề xô bồ tấp nập đậm sắc hè. Hãy tìm cho mình những cảm xúc trìu mến qua từng thước phim của My girl nhé.

5. Cheaper by the dozen 2 (2005)

Thể loại: gia đình, hài hước

Thời lượng: 94 phút

Đạo diễn: Adam Shankman

Diễn viên: Hilary Duff, Steve Martin, Bonnie Hunt, Tom Welling, Piper Perabo…

Sẽ thế nào nếu gia đình với 12 đứa trẻ của bạn cùng đi nghỉ mát, hãy xem ngay Cheaper by the dozen 2 bạn nhé. Phim rất phù hợp để xem cùng gia đình trong dịp hè này, với những cô cậu nhóc quái dị luôn làm cha mẹ mình khổ sở, nhưng cũng đồng thời đầy tình cảm và mong mỏi được quan tâm thấu hiểu. Phim nối tiếp phần 1, 2 năm sau khi người cha Tom trở thành huấn luyện viên chính thức. Nhận thấy mọi thứ thay đổi quá nhanh và có thể gia đình của mình sẽ khó có dịp gặp nhau, Tom quyết định tổ chức chuyến dã ngoại cuối cùng ở hồ Winnetka, nơi ông gặp lại đối thủ thời trẻ Kimmy, người cũng đang đưa gia đình 8 con đến nghỉ mát. Với một cốt truyện đơn giản, hài hước, những trò đùa tinh quái của đám nhóc hai gia đình, ta khó mà bỏ qua những tràng cười sau một ngày vất vả công việc và học tập.

6. 500 days of summer (2009)

Thể loại: tình cảm, hài hước

Thời lượng: 95 phút

Đạo diễn: Marc Webb

Diễn viên: Joseph Gordon-Levitt, Zooey Deschanel…

Nhắc đến dòng phim lãng mạn không thể nào bỏ qua 500 days of summer, một cuộc tình đơn phương độc nhất trên màn ảnh.

Cốt truyện không phải lần đầu ta chứng kiến ở hàng hà xa số những bộ phim Hollywood, nhưng 500 days of summer lại kể câu chuyện của mình theo một cách cực kì độc đáo. 500 ngày mùa hè năm ấy là khi Tom gặp Summer lần đầu tiên ở chỗ làm, cũng là khi anh biết định mệnh của anh xuất hiện. Summer khiến Tom rạo rực, làm sôi lên trong anh đam mê làm một kiến trúc sư. Tom làm mọi cách theo đuổi Summer. Anh dẫn cô đi dạo, đi xem phim, cô đưa anh ghé thăm nhà mình. Mạch phim không được biên kịch Scott Neustadter sắp xếp theo trình tự thời gian mà như một cách ngẫu nhiên, trôi theo dòng tâm trạng của nhân vật chính. Chính cách để mạch phim tự nhiên mà hóm hỉnh như vậy đã khiến 500 days of summer bật lên hẳn so với các tác phẩm cùng thể loại, giúp phim trở nên khó đoán hơn, hài hước hơn.

7. The kissing booth (2018)

Thể loại: Hài tình cảm

Thời lượng: 105 phút

Đạo diễn: Vince Marcello

Diễn viên: Joey King, Joel Courtney, Jacob Elordi…

Một bộ phim dành cho lứa tuổi teen toàn trai xinh gái đẹp dưới nắng vàng Los Angeles rực rỡ. Elle và Lee là bạn nối khố với các quy tắc như “không yêu đương với người thân đối phương” hay “phải tha lỗi cho người kia khi được mua kem cho”, đúng chất BFF bao người hằng mơ ước. Nhưng Lee đâu hề biết rằng cô bạn chí cốt đã cảm nắng anh trai Noah của cậu từ lâu và chỉ sợ bị cậu phát hiện. Rồi chuyện gì đạo diễn bảo đến cũng phải đến, Noah hot boy phải lòng Elle và họ thành một đôi sau sự kiện “Bốt hôn” của trường. Tình bạn của Elle và Lee theo lẽ đó rơi vào nguy hiểm khi quy tắc của họ bị xâm phạm. Liệu Elle sẽ viết tiếp câu chuyện tình yêu học đường thế nào? Liệu Lee và Elle có tan đàn xẻ nghé hay không? Các bạn hãy xem phim để biết câu trả lời nhé!

Dù không nhận được đánh giá cao từ giới phê bình, The Kissing Booth nhận được tình yêu vô cùng lớn từ khán giả đại chúng vì sự ngọt ngào, tưới sáng của nó. Nếu bạn đang cần những giây phút thư giãn vô lo vô nghĩ trong mùa hè này, bộ phim sẽ là lựa chọn thích hợp để tâm trí ta nghỉ ngơi và dõi theo những bạn trẻ đầy sức sống như Elle và Lee.

8. Stand by me (1986)

Thể loại: Tuổi mới lớn, phiêu lưu

Thời lượng: 89 phút

Đạo diễn: Rob Reiner

Diễn viên: Wil Wheaton, River Phoenix, Corey Feldman, Jerry O’Connell…

Quay ngược về những năm 80 của thế kỉ trước, Stand by me hẳn là một phần không thể nào quên của tuổi thơ những người yêu điện ảnh thế hệ trước. Phim được kể theo giọng văn hồi tưởng của một nhà văn trung niên Geordie về một mùa hè năm 60, khi ông vẫn chỉ là một cậu thiếu niên rong ruổi suốt mùa hè để tìm một cái xác chết sâu trong rừng cùng bà người bạn chia cốt-Vern, Teddy và Chris. Stand by me không chỉ đơn thuần là một câu chuyện mà có thể gọi là những trang sách cuối của tuổi thơ, trước khi những đứa trẻ tập làm người lớn và bước vào một chuyến tàu lửa khác. Qua hành trình của Geordie, ta hiểu hơn được nỗi khắc khoải đau xót cậu mang trong mình sau cái chết của người anh tài giỏi. Cậu gạt bỏ được suy nghĩ đáng ra mình là người nên ra đi chứ không phải ai khác. Với Chris, bề ngoài là dòng dõi của một gia đình bạo lực, côn đồ có tiếng, ngay cả cậu cũng khó tin nổi lớn lên sẽ trở thành người tốt. Nhưng tận sâu bên trong, Chris vô cùng ấm áp và sẵn sàng giúp đỡ bạn bè. Diễn xuất tuyệt vời cùng câu chuyện đời phía sau ống kính của cố tài tử River Phoenix càng khiến nhân vật của cậu thật hơn, buồn hơn.

9. Soul surfer (2011)

Thể loại: Thảm hoạ tự nhiên, nghị lực, gia đình…

Thời lượng: 106 phút

Đạo diễn: Sean McNamara

Diễn viên: AnnaSophia Robb, Helen Hunt, Lorraine Nicholson, Carrie Underwood…

Trở thành một vận động viên lướt sóng chuyên nghiệp chỉ với một bên cánh tay, điều tưởng chừng khó tin này lại hoàn toàn có thật với Bethany Hamilton. Dựa theo cuốn tự truyện Soul Surfer: A True Story of Faith, Family, and Fighting to Get Back on the Board bộ phim kể lại vụ tai nạn kinh hoàng khi Beth bị cá mập cắn đứt một bên cánh trong một buổi lướt sóng và toàn bộ quá trình nỗ lực làm quen lại từ đầu với môn thể thao này. Ta sẽ cùng trải qua từng giây phút sinh tử với nhân vật chính, khi cô hoàn toàn bất tỉnh bởi cánh tay bị đứt lìa khiến cô mất gần 60% lượng máu, khi Beth dần hồi phục và vực dậy giúp đỡ nhiều người hơn. Tuổi thơ của Beth gắn liền với tấm ván và biển cả nhưng khoảnh khắc định mệnh đó khiến cô gái trẻ gần như quay lại vạch đích. Hãy dành 1h40 phút để theo dõi hành trình của cô gái đầy phi thường này bạn nhé.

10. Luca (2021)

Thể loại: Hoạt hình, phiêu lưu…

Thời lượng: 95 phút

Đạo diễn: Enrico Casarosa

Diễn viên lồng tiếng: Jacob Trembley, Jack Dylan Grazer, Emma Berman…

Nếu đang băn khoăn mùa hè này có nên đến với biển trong cát vàng, những rạn san hô đầy màu sắc và có được làn da rám nắng, hãy đến với Luca để thử gói tận hưởng qua màn hình trải nghiệm những điều trên cùng nhân vật chính của chúng ta nhé!

Luca theo chân nhân vật tiêu đề, một cậu bé thuỷ quái, đến khám phá thế giới con người trái với ý muốn của gia đình cậu. Luca sau đó kết bạn với Alberto, một thuỷ quái khác và cô bạn loài người mạnh mẽ Giulia, cả ba sau đó cùng nhau tham gia một giải đua xe để có được chiếc xe Vespa trong mơ.

Bộ phim là bài học tôn vinh sự khác biệt, khi có thể ngoại hình hay tính cách mỗi người mỗi khác, nhưng tình cảm và lòng tốt thì sẽ luôn hoà làm một. Ba người bạn Luca, Alberto và Giulia đã tạo nên một tình bạn quý giá, họ đã học cách yêu thương, chấp nhận và tha thứ cho nhau bỏ qua mọi rào cản.

11. The parent trap (1998)

Thể loại: Gia đình, hài hước

Thời lượng: 128 phút

Đạo diễn: Nancy Meyers

Diễn viên: Lindsay Lohan, Natasha Richardson, Dennis Quaid…

Bộ phim dõi theo mùa hè của hai cô bé 11 tuổi Hallie Parker và Annie James trong nhiệm vụ khiến bố mẹ ‘gương vỡ lại lành”. Đôi vợ chồng Nick và Elizabeth sớm ly dị khi hai cô con gái đầu lòng chào đời, nhưng câu chuyện đã chẳng dở khóc dở cười nếu Annie và Hallie biết đến sự tồn tại của người chị em song sinh kia của mình. Bộ đôi vô tình tìm được nhau ở một trại hè và đưa ra quyết định “đổi lại” vị trí để sống với người bố/mẹ mình chưa hề biết đến.

Với gam màu tươi sáng và vô số những lần tài lanh của hai cô bé Hallie và Annie, bộ phim là thước phim gia đình tuyệt vời vào một đêm hè náo nhiệt quây quần cùng bạn bè, gia đình hoặc những người đang tìm kiếm cảm giác tuổi thơ xưa cũ hơn đôi chút. Màn thể hiện vô cùng xuất sắc cả hai nhân vật chính của Lohan là điểm cộng vô cùng lớn để The Parent Trap lột tả được hết cái chất vừa nhẹ nhàng lại không kém phần lém lỉnh của nó.

Thơ mộng, rực rỡ, nhẹ nhàng, dễ hiểu, dễ cảm và duyên dáng, The Parent Trap là liều thuốc chữa lành mang đầy giá trị gia đình, tình yêu thương và sự hồn nhiên vô tư mà có thể đã lâu rồi chúng ta vô tình đánh mất!

Blue is the warmest color ( La vie d’Adèle) với tựa Việt “Sắc xanh nồng ấm”- là một bộ phim Pháp được sản xuất và đạo diễn bởi Abdellatif Kechiche- người đứng sau hàng loạt thành công của La faute à Voltaire, Games of love and chance, The secret of the grain… Dựa trên tiểu thuyết cùng tên của tác giả Julia Maroh, Blue is the warmest color giữ vững cốt truyện đầy những cung bậc cảm xúc về chuyện tình giữa Adèle (Adèle Exarchopoulos) và Emma (Léa Seydoux).

Blue is the warmest color: Adèle

Blue is the warmest color theo chân Adèle, một nữ sinh 17 tuổi, cái tuổi chưa định hướng rõ ràng về bản thân, chưa biết tương lai sẽ đi về đâu. Bộ phim trải ra những phân cảnh đầu tiên với tính chất giới thiệu về cuộc sống thường nhật của Adèle. Sinh ra trong một gia đình tầm trung, Adèle xuất hiện thường xuyên với món Pasta, một loại đồ ăn bình dân và rất phổ biến ở Pháp. Cô cũng không ăn diện mà luôn chiếm trọn khung hình với mái tóc rối, buộc nửa vời trên đỉnh đầu. Hơn 10 phút đầu là những khung cảnh thường ngày của Adèle, đi học, đi xe buýt, nói chuyện phiếm với bạn bè. Adèle xuất hiện cùng với những giai điệu trầm lắng, thưa thớt, chủ yếu bị hoà lẫn với tiếng nói của đường phố, của xe cộ… Được cậu bạn hot boy Thomas để ý và sau vài lần trò chuyện, Adèle có buổi hẹn hò đầu tiên. Cũng chính con đường đến gặp Thomas, Adèle chạm mặt Emma lần đầu khi băng qua đường. Góc quay lộn xộn hơn, cùng với tiếng nhạc có chút dồn dập khiến phân cảnh ngắn ngủi đó hằn sâu trong kí ức của cô nữ sinh. Sau cùng, Adèle cũng không cảm thấy có thể tiến xa với Thomas. Adèle như luôn tìm kiếm một điều gì đó để lấp đầy khoảng trống của nỗi cô đơn và lạc lõng giữa bậc thang để trở thành người lớn.

Blue is the warmest color: Emma

Góc nhìn người xem được cung cấp về cuộc sống của Adele càng rõ thì thông tin ta biết về nửa kia Emma lại càng khan hiếm. Là sinh viên Mỹ thuật năm 4, Emma toả ra khí chất nghệ thuật ngay từ những phân cảnh đầu tiên. Mái tóc xanh lam đầy nhiệt huyết tuổi trẻ, cười nói ung dung trái ngược hoàn toàn với gam màu lạnh của Adèle. Emma vui vẻ tươi cười trên phố, đi bảo tàng thưởng thức nghệ thuật, ban đêm ghé vào các quán bar. Vài phân đoạn cũng khiến người xem dễ nhận ra mỗi ngày của Emma trôi qua rất mới mẻ với nhiều địa điểm, gặp gỡ nhiều người khác nhau.

Chương I

Mỗi lần Adèle trò chuyện với Emma, màu sắc dường như ấm nóng hơn. Lần đầu là ánh mặt trời, lần thứ hai là ánh đèn vàng của quán ba, rồi tới gốc cây nơi Emma vẽ chân dung cô dưới nắng chiều.

Mạch phim cứ thế trôi theo câu chuyện nhẹ nhàng của hai cô gái. Adèle nếm trải hương vị của tình đầu, trải qua những khoảnh khắc đẹp nhất cùng Emma. Emma sau bao lâu cũng tìm lại sự rạo rực, phát hiện nguồn cảm hứng sâu sắc nơi Adèle.

Chương II

Qua từng phân cảnh, ta hiểu rõ hơn về lối suy nghĩ, cách yêu của Emma và Adèle. Adèle tới ăn tối cùng gia đình Emma, ta thấy rõ sự cởi mở, tiến bộ trong tư tưởng của họ. Họ trò chuyện về tự do, về nghệ thuật. Khi tường nhà Emma treo đầy những bức tranh trừu tượng, sở thích ăn hàu sống hay không ăn da khi ăn thịt thì bữa tối tại nhà Adèle lại có hơi nặng nề về cuộc sống công việc. Hai cô gái với hai cuộc sống gần như đối lập, cũng bởi cái đối lập mà hút nhau, rồi trở thành lý do tách biệt nhau. Dù chỉ điểm xuyết rất nhỏ và rải rác nhưng ta dần hiểu ra khoảng cách vô hình giữa hai người.

Ba mẹ Adèle biết tới Emma với tư cách người dạy triết học cho con gái mình, và cũng có quan điểm rằng ngành Mỹ thuật của Emma sau này sẽ khó tồn tại ngoài xã hội kia. Phân nửa sau của phim, ta dễ nhận ra mái tóc của Emma đã chuyển sang vàng. Đây cũng là khi dấu mốc “tương lai” mà cả Emma lẫn Adèle vừa trông chờ vừa lo lắng đã tới. Khi Emma đang vùng vẫy ngoài kia với mong muốn vươn xa hơn thì Adèle thiên về sự ổn định với công việc giáo viên mầm non. Dù có khả năng viết lách tốt và sự động viên phát triển bản thân của Emma thì Adèle không cho đó là vấn đề quá cần chú tâm. Những bữa tiệc mừng cho các tác phẩm của Emma, Adèle như lạc vào thế giới mà cô không hề thuộc về. Hạnh phúc với Emma là một sự nghiệp không ngừng đi lên, gặp gỡ những người tài giỏi, trong khi đó Adèle coi niềm vui đơn giản chỉ là được yêu Emma, được ở cạnh cô. Adèle cũng chính vì coi Emma là tất cả, nên khi Emma quá chú tâm vào công việc mà phớt lờ mình, cô như không chấp nhận được thực tại. Adèle tìm đến khoái cảm xác thịt với một người đồng nghiệp để vơi bớt cô đơn, để tránh sự suy sụp đang đợi chờ cô phía trước. Khi mọi thứ vỡ lở, Adèle rõ ràng là người làm sai, nhưng đồng thời lại vô cùng đáng thương. Cô mới chớm 20, yêu sự yên bình và cái giản dị của cuộc sống, nhưng lại đem lòng yêu hết mình “mái tóc xanh nồng ấm” với hình bóng băng qua đường, Adèle kẹt lại trong sự trống rỗng.

Đối với Emma, Adèle là nàng thơ, là tuổi trẻ, nhưng tình yêu của của cô dành cho Adèle buồn thay rất cần một sự thay đổi từ đối phương?. Cuộc nói chuyện ban đầu của hai người cũng luôn đi theo lối: Adèle loay hoay khám phá giới tính, khoái cảm còn Emma là tò mò thú vị. Emma là niềm vui đầu tiên và cũng ám ảnh nhất với Adèle, còn Adèle có lẽ dừng lại ở quá khứ “xanh” nồng ấm của Emma. Khi tuổi trẻ kết thúc, Adèle đối với Emma không còn phù hợp với màu sắc vốn dĩ đã “hết xanh” của mình. Không còn cạnh Emma nữa, Adèle suy sụp. Cô ngủ lại trên chiếc ghế mà Emma đã từng vẽ mình, khóc không vì một lí do nào cả…

Kết thúc

Buổi triển lãm đầu tiên của Emma, Adèle xuất hiện với chiếc váy xanh dương, mái tóc buông hờ. Vẫn những người cô đã gặp trước đây nhưng lại ở tình huống khác, khi trong tay Emma giờ là một hoạ sĩ, một người cùng tần số hơn với cô. Adèle dù là nàng thơ trong những bức tranh kia, nhưng tâm hồn cô không còn ở đó nữa. Những cuộc nói chuyện cô không thuộc về. Adèle rời khỏi triển lãm với khung máy mở rộng toàn cảnh. Chẳng ai biết cô sẽ đi đâu. Có thể là New York nơi cô từng ước ao được đặt chân tới, cũng có thể là đơn giản về nhà. Nhưng ta có thể phần nào tin rằng Adèle đã có thể để Emma bước ra khỏi cuộc sống của mình.

Phần lớn các góc máy trong phim đều đặt rất cận cảnh gương mặt của các nhân vật, dù chỉ là cái chớp mắt cũng có thể lộ rõ, mang lại cảm giác vừa thực vừa ảo. Đạo diễn Abdellatif Kechiche trên thực tế chỉ để hai diễn viên chính đọc kịch bản một lần duy nhất và họ gần như phải tự xây dựng nhân vật của mình, có lẽ bởi vậy mà diễn biến câu chuyện của cả hai phát triển một cách tự nhiên hơn, trần trụi hơn.

Điểm sáng nhất của Blue is the warmest color chắc chắn phải kể đến diễn xuất chân thực của Adèle Exarchopoulos và Léa Seydoux. Dù khi bấm máy Exarchopoulos chỉ mới 19 tuổi nhưng nét diễn xuất mộc mạc và giằng xé nội tâm đã khiến câu chuyện của Adèle trở nên khó quên. Đôi mắt sâu hút cùng với khuôn miệng cười trong trẻo, Exarchopoulos thổi hồn vào nhân vật của mình cái ngây dại của tuổi 17, cái liều lĩnh mà tuổi trẻ sở hữu nhưng đồng thời lại rất đời thường như ta có thể dễ bắt gặp ở bất cứ đâu. Chính màn hoá thân xuất sắc này đã mang về cho nữ diễn viên Giải César đầu tiên trong sự nghiệp. Léa Seydoux có thể nói đã có một màn lột xác rất ấn tượng qua Emma. Rũ bỏ các vai diễn kiêu sa, nữ tính trước đây, Emma của Léa Seydoux có một tạo hình khó lẫn, với mái tóc xanh, chiếc áo jean, phong thái ung dung tự tại. Emma vừa toát lên sự lạnh lùng bí ẩn, vừa rất thân thiện dễ gần. Chia sẻ về vai diễn, Léa Seydoux cho rằng hoá thân thành Emma chính là cách cô khám phá phần “nam tính” trong mình, thể hiện và phát triển nó qua tâm lý của một nghệ sĩ trẻ đầy tham vọng.

Gần 10 năm kể từ ngày đầu tiên ra mắt tại Liên hoan phim Cannes, Blue is the warmest color vẫn giữ vững cho mình một vị trí sâu sắc không chỉ trong lòng giới mộ điệu mà còn với những khán giả nặng lòng với chuyện tình giữa Adèle và Emma. Tạm gác lại những phân cảnh táo bạo gây tranh cãi, phim vẫn là một bài học sâu sắc về tình yêu, về sự cho đi, sự hy sinh cần có trong một mối quan hệ. Yêu là đáng quý nhưng duy trì nó ra sao lại là một bài học ta cần phải luôn trau dồi và rút kinh nghiệm.

Trailer chính thức của bộ phim:

https://www.youtube.com/watch?v=EO0abB6gJ